Art Frame 01.01 - Sotirios Antoniadis - 24plus1 - Film | Video

"15+1 Καρέ Τέχνης"
25/05 - 09/06/2020

#01.

Σωτήριος Αντωνιάδης
Sotirios Antoniadis

ΤΙΤΛΟΣ
"ΜΟΝΑΧΙΚΟΤΗΤΑ" | "SOLITUDE"
"ΤΑ ΤΗΣ ΘΑΛΑΣΣΑΣ" | "DE LA MER "

Σκεπτικό δημιουργού | Idée de l'artiste

Μοναχικότητα σε περίοδο αποκλεισμού. Το έργο εστιάζει μόνο στον άνθρωπο χωρίς φλύαρες προσθέσεις αντικειμένων, με την οπτική πως δεν έχει τελειώσει το έργο και πως περιμένει την όποια προσθήκη και παρέμβαση. Μοναξιά και μοναχικότητα στην περίοδο της καραντίνας, να στέκει εκεί ο άνθρωπος μόνος του, αναζητώντας το χαμένο του εγώ και αναζήτηση της αλήθειας για τους ανθρώπους γύρω του. ( 99X138 cm, ακρυλικό σε καμβά).
Προσμονή για το καλοκαίρι, ημέρες και στιγμές μαζί με αγαπημένους φίλους μετά καραντίνας εποχή. "Τα της θάλασσας" Αποτελούν ωδή στο υγρό στοιχείο, σε συνδυασμό με την παρουσία ανθρώπων και συναισθημάτων ελευθερίας.

Solitude en période de confinement. L’œuvre est axée sur l’homme uniquement, sans ajouts d’objets et bavardages, avec cette impression d’un travail non terminé et en attente d’autres interventions et ajouts. Solitude et isolement pendant la période de quarantaine, l’homme debout, seul, à la recherche de son ego perdu et à la recherche de la vérité sur les gens autour de lui. (99X138 cm, acryliques sur canevas).
En attente de l’été, des jours et des moments avec de chers amis après la période du confinement. La série « De la mer » est une ode à l’élément liquide, associée à la présence de personnes et des sentiments de liberté.

Βιογραφικό | Note biographique:

Εικαστικός – διοργανωτής και επιμελητής εκθέσεων, ο Σωτήριος γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1980 και σπούδασε Τεχνικός Διακόσμησης, κάνοντας σεμινάρια σκηνογραφίας, σκηνοθεσίας, επιμέλειας και οργάνωσης εκθέσεων. Αυτοδίδακτος ζωγράφος, που ήδη πειραματίστηκε από νωρίς με τη ζωγραφική ως μέσο έκφρασης. Σήμερα η τέχνη αποτελεί τρόπο ζωής τόσο στην καθημερινότητά του όσο και στις επαγγελματικές του σχέσεις και δημιουργίες. Το 2007 συμμετείχε με 3 έργα στις παράλληλες εκδηλώσεις της Μπιενάλε1 Θεσσαλονίκης. Από το 2006 έως το 2018 συνεργάστηκε με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου και Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης στην επιμέλεια και συντονισμό εκθέσεων (Μ.Μ.Σ.Τ., Γενί Τζαμί, Μουσείο Φωτογραφίας, Γιαχουντί Χαμάμ, Μπενσουσάν Χαν, Κ.Μ.Σ.Τ.) καθώς και με άλλους πολιτιστικούς φορείς και αίθουσες τέχνης της πόλης, όπως το Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών Α.Π.Θ. Ασχολείται με τη σκηνογραφία σε φεστιβάλ, παραστάσεις, επιδείξεις μόδας, φωτογραφήσεις, κινηματογράφο και δίνει έναν δικό του ξεχωριστό προσωπικό χαρακτήρα. Το 2011 συμμετείχε στο Μουσείο Ύδρευσης Θεσσαλονίκης με την ταινία μικρού μήκους κατά του ρατσισμού «Γιατί φοβήθηκα», σε παραγωγή, σκηνοθεσία, σκηνογραφία του ίδιου. Αρθρογράφος σε περιοδικά με θέματα τέχνης και διακόσμησης με πινελιά προσωπικού χαρακτήρα και με πένα καλλιτέχνη, μεταφέρει την εξωτερική παραγματικότητα στον ψυχισμό μας. Ειδικεύεται στο art design και μέσα από τα έργα του μας μεταφέρει σε έναν απόλυτο συγκερασμό τέχνης, εικόνας, φωτογραφίας και εικαστικής δημιουργίας σε συνδυασμό με το βιομηχανικό design. Οι εναλλακτικές εικόνες που απορροφάει από την πραγματικότητα γύρω του αποτελούν το έναυσμα για στήσιμο σκηνικών σε ταινίες και φωτογραφήσεις με κεντρικό πυρήνα την τέχνη. Οι εικαστικές του δημιουργίες χαρακτηρίζονται από την ποικιλομορφία των εκφραστικών μέσων και του καλλιτέχνη που συναντάει την αρμονία. Έργα του εκτίθενται σε ιδιωτικές συλλογές σε Ελλάδα και εξωτερικό όπως Νέα Υόρκη, Αγγλία, Κωνσταντινούπολη, Αίγυπτο και σε άλλες χώρες, καθώς και σε δημόσια ιδρύματα ως δωρεές του ίδιου.

Artiste plasticien – organisateur et commissaire d’expositions, Sotirios est né à Thessalonique en 1980 et a étudié les techniques décoratives, tout en suivant des séminaires de scénographie, de mise en scène, de commissariat et d’organisation d’expositions. Peintre autodidacte, il s’est déjà expérimenté avec la peinture comme moyen d’expression dès son plus jeune âge. Aujourd’hui, l’art est son mode de vie dans le quotidien, dans ses relations professionnelles et ses créations. En 2007 il a participé avec 3 œuvres aux actions parallèles de la Biennale 1 de Thessalonique. De 2006 à 2018, il a collaboré avec le Festival du film et du documentaire de Thessalonique en tant que commissaire et coordinateur d’expositions (MMST, Yeni Tzami, Musée de la Photographie, Yahudi Hamam, Bensusan Khan, KMST), ainsi qu’avec des institutions culturelles et galeries d’art de la ville, comme la Fondation Telloglion de l’université Aristote de Thessalonique. Il s’occupe de la scénographie dans des festivals, de performances, de défilés de mode, de photographie, de cinéma en ajoutant son propre caractère personnel. En 2011, il a présenté au Musée de l’eau de Thessalonique un court métrage contre le racisme « Pourquoi j’avais peur », qu’il a produit et réalisé lui-même. Rédacteur d'articles dans des revues sur l'art et la décoration avec une touche de caractère personnel et une plume d'artiste, il transfère la réalité extérieure dans notre monde psychique. Il se spécialise dans le design d'art et à travers ses œuvres, il nous transporte vers une association absolue d'art, d'image, de photographie et de création artistique en combinaison avec le design industriel. Les images alternatives qu’il capte de la réalité qui l’entoure sont le déclencheur de la mise en place de scènes dans les films et séances de photographie avec l’art comme contenu central. Ses créations artistiques se caractérisent par la diversité des moyens d’expression et par l’artiste qui rencontre l’harmonie. Ses œuvres sont exposées dans des collections privées en Grèce et à l’étranger, comme à New York, en Angleterre, à Constantinople, en Égypte et d’autres pays, ainsi que dans des institutions publiques suite à des donations de l’artiste.